虚实共生:戏剧艺术与科技关系问题考察

本书是基于当前演艺行业公认的“线上、线下长期共存、融合发展”的行业趋势和国家大力支持演艺数字化发展的顶层设计这两个重要的现实背景而完成。本书对舞台艺术的主要形式——戏剧，进行了整体性的概念分割，从创作、表演、舞台美术发展、剧场、消费、审美等多个层面，将科技对戏剧的影响进行了深入的整理与分析，用历史的、发展性的眼光来进行评述与预判，深刻探讨了科技对戏剧的动态性的全面影响，以及在此基础上形成的科技与艺术之间长期而复杂的关系。本书尤其注重分析在当前数字技术的发展下，中国戏剧的发展现状与未来的发展方向以及可能出现的相关问题。本书在进行理论架构时，参考了古今中外大量戏剧家的相关理论与创作，用大量戏剧艺术实践案例为佐证进行说明，这些案例横跨古今中外，有典型性和代表性。本书重视时效性与实践性，对当前诸多典型的有较大影响力和代表性的线上戏剧实践项目进行了整理与分析。本书结合当前数字技术背景下以戏剧为代表的舞台艺术的新形态与新发展，对戏剧和科技关系进行了全面且深入的思考与阐释，对在数字技术影响下，戏剧未来的发展趋向及可能出现的问题进行了合理的推测与预判，具有一定的参考性与前瞻性。

（1）主编林凡军，山东省艺术研究院院长、研究员，国家社会科学基金艺术学重大项目“科技赋能艺术生产与演出、演播研究”首席专家，文化和旅游部首批文化和旅游研究基地首席专家，《人文天下》主编。（2）甄飒飒，文学博士，山东省艺术研究院副研究员。长期从事戏剧美学、地方戏曲、文化传播等方面的研究与文艺评论工作。出版专著《元杂剧美学研究》，在《戏曲研究》《求是学刊》等多家核心刊物上发表文章多篇。主持完成山东省社会科学规划项目 1 项、山东省艺术科学重点课题 1 项，参与国家社科基金艺术学重大项目 1 项、省社科规划项目 1 项。（3）赵艳喜，文学博士，艺术学博士后，山东省艺术研究院研究员。主要从事古典艺术理论、艺术与科技、舞台艺术理论等方面研究工作。出版《儒学与艺术》等专著，在《民族艺术》《光明日报》等报刊上发表文章 40 余篇。主持国家社科基金艺术学重点课题 1 项，参与国家社科基金艺术学重大项目 1 项，主持完成省部级课题 3 项，作为主要执笔人参与完成各类课题十余项。