技术之耳：钢琴声音的还原与再造

一、较新的学术研究方向，兼具原创性及独特性，学术价值高
1.本书是国内STS学界的第一部声音研究专著，具有开创性、奠基性学术价值。本书所基于的博士论文，在国内、国外学界收获很高赞誉，具有很大影响力。
2.区别于传统的理论研究，作者开创了独特的声音研究方法——研听法。在视觉为主导的学术环境中，补充了以听为方式的研究手段。对声音研究学者具有启发性。
3.本书研究的内容，被国内外多家学术机构邀请做讲座：丹麦哥本哈根大学、苏格兰阿伯丁大学、香港科技大学、湖南大学、北京理工大学等。

二、大众化的写作方式
1.导言及附录部分对STS及相关理论进行详细且通俗的介绍，降低阅读门槛，同时将这一正在兴起的领域普及给大众读者。
2.从日常生活场景出发，通过大量的访谈与生动有趣的叙述，让大众读者看到STS及声音研究在生活中的应用，从而对声音和听觉文化有新的理解。

三、打开身边技术物的“黑箱”
1. 书中讨论了很多日常生活中常见，却被我们忽视的有意思的问题。如用现代钢琴演奏经典名曲是否可以准确表达创作者的情感？录音作品的艺术特点是由谁决定的，演奏者、录音师还是后期制作者？

钢琴，这一曾被视为高雅艺术象征的乐器，早已悄然走出音乐厅，融入我们的日常生活。通过手机、电视、唱机等技术设备，我们随时随地可以感受到钢琴声音的魅力。

从STS视角来看，钢琴是一种嵌入社会、技术、文化和历史的复杂的物质人工物，而技术设备中传出的钢琴声音则是一种技术物，一种在录音室中经由声音技术生产和建构而成的人工制品。

从古钢琴到现代钢琴，再到电钢琴，钢琴的演变呈现了技术变革与艺术变革的社会过程。同样，录音室、录音技术以及声音制作技术也经历了重大变革，从机械到电子，从模拟到数字，声音技术的发展改变了人们聆听世界的方式。录音，已不仅是声音的记录，更是一种声音艺术的再创作。

当钢琴与声音技术碰撞在一起，生产和构建出来的钢琴声音蕴含着怎样的特征？从钢琴声音的视角来看，技术、社会、文化与艺术之间的交互作用和相互联结是如何发生、展现的？钢琴声音这一普遍为大众熟悉的人工物背后，又隐藏着多少鲜为人知的秘密？声音技术如何影响钢琴艺术的流变，重塑我们的听觉文化？

本研究将拨开迷雾，层层深入，揭示被忽视的隐性技术及其使用者的强大力量，为声音带来全新的理解和阐释方案。

科技哲学博士，声音研究学者，技术哲学、技术社会学（STS）学者，声音策展人。现任南方科技大学创新创意设计学院助理教授。当下主要研究议题包括：声音技术与声音艺术，乐器声音，声音、身体与医学，噪声与环境，AI声音，技术哲学与设计哲学，以及鸟的研究与设计。

徐博士致力于探索和推动声音研究这一新兴的跨学科领域，现担任布鲁姆斯伯里出版社（Bloomsbury Publishing PLC）《声音研究百科全书》全球主编之一。她主张做有趣、有品味、有人文情怀、有现实关照的研究，同时注重非学术文本的书写，关注大众文化和社会生活。